Детальный анализ и разбор вокала Димаша, основных его составляющих и вокальных приемов в сравнении с лучшими на мой взгляд исполнителями по каждому пункту.
Головной голос
Очевидно, что это самый главный козырь в вокальном рукаве Димаша, которым он резко выделяется на фоне других артистов как в поп-музыке, так и в кроссовере, и который позволяет ему уверенно петь как контртенор. Использует он такой голос слишком часто, почти в каждой песне. Тем интереснее сравнить с певцами, у которых сильный головной голос, и контртенорами всех мастей, благо, их немало (искусство кастратов снова в моде и переживает что-то вроде второй молодости).
Но если попытаться детально сравнить головной голос Димаша с топовыми поп, рок и т.п. вокалистами, которые не являются контртенорами, но отлично пели или поют высокие ноты таким голосом только в припевах, вокализах, каких-то фрагментах песен, то из этого в принципе не выйдет ничего путного, так как все подобные артисты существенно уступают Димашу в данном компоненте (нужно называть вполне объективные очевидные вещи своими именами). Это просто слишком разные уровни:
Та же ситуация с «чистыми» контртенорами, которые только таким голосом и поют, но не являются контртеноровыми оперными певцами, а поют в поп или кроссоверном жанрах. В этой когорте самым сильным я бы уверенно назвал южнокорейского контртенора Чой Сунгхуна (Choi Sunghoon), участника кроссоверной группы «LA POEM». Вторым назвал бы китайца Чжоу Шеня. Но и с ними Димаша не сравнить — очевидно, что у корейского и тем более китайского певцов гораздо более низкие уровни (гораздо ниже ноты, хуже техника, хуже сам звук).
Третьи — контртеноры в опере. Настоящие мастодонты верхнего регистра. Мало того, что опера — вершина вокального искусства, так еще и эти парни «собаку съели» в освоении головного регистра, ведь это их основной профиль! Вот это и есть целевая аудитория, с которой логично сравнивать головной голос Димаша, тем более, что применяет он контртеноровый голос чаще именно в своих кроссоверных песнях с академическим вокалом. Сейчас мне хочется сравнить головной голос Димаша как раз с оперными контртенорами и попутно отметить несколько любопытных моментов.
Тембр
Во-первых, не могу не начать с особого «разрывного» тембра головного голоса Димаша на определенных высоких нотах, когда он звучит вот так «звонко», «задиристо» (даже не могу подобрать подходящего слова, чтобы описать это, ну, надеюсь, посмотрев ролик, Вы поймете, о чем я), буквально разрывая барабанные перепонки. Наверное, Вы тоже обращали внимание на эти моменты:
Скорее всего, такой эффект возникает из-за того, что у него в такие моменты связки смыкаются полностью, чего в принципе у контртеноров почти не бывает ввиду фальцетной техники. Тут уже вопрос скорее к генетической предрасположенности, нежели к тренировкам подобного голоса, так как контртеноры тренируют головной регистр в любом случае в разы больше Димаша просто по долгу карьеры, ведь они поют только так, и никак иначе). Если это так, то вполне понятно, почему Димаш так легко переходит на такой голос (и постоянно так и норовит перейти), и почему у него появляется такой особо мощный «разрывной» тембр в такие моменты — для артиста это полный голос, а не искусственная фальцетная техника. Как бы там ни было, звучит это убойно и такого я не встречал ни у одного контртенора мира. Есть отдаленно похожие примеры, но аналогичного нет. Наиболее близкими примерами (на видео выше) я бы назвал корейских контртеноров Джастина Канмина и Винса И (Vince Yi), а также хорвата Макса Эмануэля Ценчича, но всё же, это далеко не то.
Если говорить в целом о тембре и звучании головного звука у Димаша, то он у него богаче, «плотнее» на «верхах» и в нем больше «мяса», чем у большинства даже именитых контртеноров. Но в то же время я не могу сказать, что тембр Димаша самый красивый среди всех контртеноров, и это даже несмотря на тот факт, что большинство контента артиста проходит студийную обработку в поп-стиле (как минимум с наложением реверберации для дополнительной красоты и вычищением звука от всего лишнего), а оперники поют «как есть» — естественно, что при таком раскладе вокал Димаша будет звучать более красивым, чем есть на самом деле. Наверное, самым красивым тембром в головном регистре я бы все-таки назвал голос Филиппа Жаруски — реально ангельское пение. Но это уже вкусовщина.
Высота нот
Во-вторых, не могу не отметить в целом гораздо более обширный диапазон Димаша таким голосом — он явно выдает более высокие ноты и берет ноты легче, чем контртеноры. Я просто не знаю никого, кто бы мог брать такие ноты с такой легкостью среди контртеноров (как ни странно, среди популярных певцов есть, об этом ниже). С другой стороны, оперные контртеноры ограничены давно написанными произведениями, и им в принципе не нужно стремиться брать какие-то совсем высокие ноты, поэтому тяжело судить, на что они реально способны, но судя по тому, как натужно они массово поют в концовке второй октавы, неиспользуемых резервов там не так много. Нет, конечно, попадаются и среди них те, кто берет на камеру умопомрачительные ноты вплоть до свистов, но это редкость.
Но в целом, например, ноты E6 или F6 у контртеноров уже крайне редки и считаются чрезвычайно высокими, хотя для Димаша E6 чуть ли не «рабочая, обыденная» нота, так как звучит в очень многих песнях (Лебеди, Ogni pietra, Passione, SOS, Stranger, Грешная страсть и т.д.) и многих живых импровизациях. К примеру, вот здесь он играючи берет E6 во время тяжелого сольного концерта, да еще и с хорошей колоратурой, в то время как узкоспециализированные контртеноры примерно такие же вещи проделывают уже с явно большим трудом, да еще и на нотах гораздо ниже:
Или же, например, известный аргентинский контртенор Франко Фаджоли берет D6, и это уже воспринимается контртеноровой аудиторией как нечто из ряда вон выходящее.
Хотя, для самого Димаша E6 является уже близкой к пределу (хоть он и берет её слишком часто), так как его самая высокая нота головным голосом — G6, вот она:
Но он далеко не рекордсмен, если говорить чисто о высоте нот. Как ни странно, в более популярных музыкальных жанрах попадаются певцы, которые в отличие от контртеноров, гораздо чаще и легче берут головным голосом те же самые E6 или F6 (хотя, казалось бы, им больше приходится петь грудным регистром), к примеру, американец Брендон Ури, который головным берет такие же ноты, что и Димаш (у Брендона высочайшая нота F♯6, что всего на полтона ниже, чем G6 Димаша), или Филип Бэйли, который раньше легко брал такие ноты и даже чуть выше.
Мало того, немало исполнителей, которые берут ноты головным голосом выше Димаша: A6 и даже чуть выше — это, к примеру, Эдсон Кордейро, Адам Лопес и т.д. (среди рок-музыкантов их тоже немало):
Но, как я уже выше писал, уровень верхнего регистра таких певцов в целом не сопоставим с Димашевским (они не могут петь в классическом стиле, у них все равно хуже техника, беднее сам звук, нет выносливости таким голосом и т.д.), так что просто высота нот в их исполнениях еще ни о чем не говорит.
Атака звука
В-третьих, хочу особо отметить твердую атаку звука (атака звука в вокале бывает еще мягкая и с придыханием) у Димаша в таком голосе. Она у него бывает настолько жесткой и взрывной, что просто диву даешься, как связки могут выдерживать импульс столь сильной нагрузки. Очень зрелищно и невероятно тяжело. Настолько твердой атаки звука я еще не видел ни у кого на таких высоких нотах. Наиболее близким примером может служить корейский контртенор Канмин Джастин Ким, у которого тоже наблюдается невероятно твердая атака звука, но, мне кажется, у Димаша чуточку все-таки мощнее (еще и на более высокой ноте). Сравните сами:
Техника и виртуозность
Изначально идея сравнить технику исполнения Димаша с оперными контртенорами кажется нонсенсом, ведь вторые специализируются на классическом барочном репертуаре, они глубоко погружены в материал, у них за плечами очень серьезная академическая подготовка в лучших музыкальных консерваториях с сильными традициями, в то время как Димаш в принципе далек от оперы и учился классическому вокалу в простом казахстанском колледже. Но в целом, на мой взгляд, по технике между Димашем и самыми сильными контртенорами мира — паритет.
С одной стороны, если речь идет о плавных произведениях (а Димаш сопрановым голосом в основном плавно и поет), то техника Димаша абсолютно ничем не хуже: отличный контроль во всем диапазоне регистра, ноты скользят с очень красивым легато, иногда головной звук плавно перетекает в воздушный фальцет и обратно, есть хорошая колоратура, есть внимание к мельчайшим деталям в виде сложнейших филировок звука (например, финальная длинная нота в «Аве Марии», когда идет крещендо и сразу диминуэндо, то есть громкость ноты сначала нарастает, а потом идет на убыль). При этом Димаш все это может проделывать на более высоких нотах.
С другой стороны, топовые контртеноры могут петь очень динамично и многие из них владеют вот такими виртуозными колоратурами:
Остается только гадать, смог бы Димаш так же или нет, хотя, как мне кажется, предпосылки и к этому есть, так как в его исполнении был вот этот ураганный пассаж (пусть и куцый) даже на более высоких нотах:
Вообще, жаль, что Димаш далек от оперы и настоящих классических произведений, и даже не напевает какие-то отрывки хотя бы в неформальных домашних роликах — я бы хотел послушать в его исполнении что-нибудь из Генделя, например, «Ombra mai fu» (в этой арии, кстати, в первом же слове есть место для сложной филировки в виде постепенного нарастания звука).
Подытоживая
В целом, верхний регистр Димаша звучит полнозвучно, чисто и прозрачно, с богатым резонированием, с хрустальным оттенком как у колоратурного сопрано на очень высоких нотах (звучит словно скрипка), а может приобретать более «темный окрас» на нотах пониже (как в песне «El Amor En Ti», когда поёт головным голосом партии в алом костюме); характеризуется повышенной подвижностью, ноты берутся достаточно легко. И да, петь таким голосом может как в попсовом стиле, так и чисто классическом.
На мой взгляд, в возможностях головного голоса Димаш настолько доминирует в мире среди вокалистов-мужчин (даже среди контратеноров), что его впору сравнивать с лучшими представителями женского сопрано (не зря ведь его голос простирается до колоратурного сопрано)! Звучит абсурдно, но это так и есть. А ведь, на минуточку, контртеноры всю свою карьеру сфокусированы именно на головном регистре! Но, если честно, «head voice» Димаша мне почему-то чем-то всегда напоминает голос Рене Флеминг — самой известной и титулованной оперной сопрано-певицы в мире (хотя у неё «темнее» окрас тембра).
С другой стороны, смог бы Димаш выдерживать таким голосом регулярные 1-2 часовые выступления без микрофона, как это делают контртеноры в опере? Кто знает… Но лично меня по поводу подобной выносливости точит червь сомнения. Ну, для исполнения вокализов и недолгих партий хватает с лихвой, а большего и не требуется.
Вывод: в головном регистре Димаш несомненно самый сильный в мире среди вокалистов-мужчин. Я просто не знаю примеров аналогичного уровня. Если они каким-то чудом есть у вас, то поделитесь в комментариях! Единственное, как уже сказал выше — не демонстрировал очень быстрой виртуозной колоратуры, хотя, это только следствие разных жанров, и, возможно, он способен и на это.
Смешанный регистр (микст)
Еще один важнейший компонент, который Димашем используется невероятно много, и которым он берет львиную долю своих фирменных высоких нот. Несмотря на то, что именно микстовыми высокими нотами он иногда поражал публику (например, «восточный» вокализ песни «Hello»), я не могу назвать его определенно самым сильным в этом компоненте. Тут для сравнения возьму Брендона Ури, и, на мой взгляд, микст у него как минимум не хуже.
Если говорить о пределах в высоте нот, то тут в целом паритет — у обоих высочайшие ноты в районе «Ля» — «Си» (А5 — B5) второй октавы (у Димаша высочайшие микстовые ноты в песнях «Hello» и «Грешная страсть»), правда, природный голос Брендона даже чуточку ниже, чем у Димаша (что-то пограничное между баритоном и тенором), и ему изначально брать высокие ноты чуточку сложнее чисто физиологически. Забавно, что они +/- оба идут ноздря в ноздрю по высоте нот с разницей максимум в полтона (и головной, и микст).
Но если посмотреть на то, с какой легкостью берутся ноты, то есть ощущение, что Брендону они даются легче. Уж не знаю, почему они Димашу визуально даются так тяжело, что у него надуваются вены на шее, голова лихорадочно трясется, а на лице адские муки (в той же «Hello») — то ли артист искусственно нагоняет моменту драматизма (тогда требую для него Оскара за артистизм), то ли реально настолько тяжело. Но Брендон не делает из моментов чего-то сверхъестественного, и «кидается» высокими нотами легче и непринужденно, в любой момент и даже спонтанно (на видео даже дурачится в моменте). Чисто на звук тоже есть ощущение, что высокие ноты Брендону даются легче.
При этом у Димаша высокие ноты смешанным регистром звучат более элегантно, так как Брендон поет в совершенно другом жанре и стиле — роковом, более «жестком», но Ури тоже эти ноты «приправляет» вибрато и оформляет здорово. У Брендона в верхней части ноты звучат чуточку «плотнее», больше «мяса» и «убойной силы». По возможностям модуляции на предельных нотах оба примерно равны.
Кстати, Димаш с Брендоном и тут далеко не рекордсмены по высоте нот: чуть пониже брал даже Майкл Джексон, а A5 и B5 доступны широкому кругу музыкантов (в том числе Адаму Ламберту и Митчу Грасси).
Что касается нот микстом пониже, то мне больше нравится звучание Димаша, чем Брендона.
Вывод: Димаш, по моему мнению, по миксту в мире в двойке лучших, но я чуточку склоняюсь в сторону Брендона Ури за в целом более легкий постоянный штурм самых верхних нот (при голосе от природы чуть ниже) и более «плотный» звук на самых верхах.
Свистковый регистр
Начать стоит с того, что в свистковом регистре Димаш присутствует не только благодаря в прямом смысле свистковым нотам — верхние ноты его сопранового головного голоса подпадают под классификацию свисткового регистра.
Спетые Димашем высокие свистковые ноты, в частности, та самая пресловутая D8, конечно, поражают воображение, но объективно Димаш далеко не самый сильный в свистковом регистре.
Во-первых, Димаш ни разу их не показал без микрофона, что уже сильно снижает доверие к трюку, ибо свистковая нота не может иметь тембра, так как это просто звуковая волна в одной форманте без гласной, по этой же причине, нельзя отличить, мужчиной она издана или женщиной. И поэтому такие ноты легко подделать, так что я крайне скептически отношусь к ним, если они спеты в микрофон. Димаш многие свои «фишки» с удовольствием демонстрировал без микрофона, почему хоть раз не показал без микрофона что-то наподобие той самой D8 — загадка. В пользу своих слов про возможность легкой подделки свистковых нот приведу видео, в котором даже Витас «приделал» себе такую штуку (Вы же тоже, как и я, вряд ли верите, что Витас способен взять такую ноту, не так ли?):
Мало того, некоторые свистковые ноты Димаша в некоторых песнях повторяются в разных выступлениях, что явно говорит о том, что звучит фонограммная запись ноты:
Во-вторых, австралийский певец Адам Лопес брал на полтона выше D8, причем без микрофона прямо в студии ТВ, и официально получил сертификат мирового рекорда (к слову, в 2018 сам Лопес уступил рекорд китайцу, который взял ноту еще выше). Вот, этот момент:
Вообще, свистковые ноты являются вотчиной Адама Лопеса, который берет их без микрофона где угодно и как угодно на протяжении многих лет, так что пальму первенства я отдаю ему. Есть еще Митч Грасси, который тоже много ими балуется. В общем, если хотите подробностей про свистковые ноты всех этих музыкантов, то прочтите мою статью про артистов с самыми большими голосовыми диапазонами.
Ну, а к свистковым нотам Димаша я отношусь с немалой долей скепсиса, и могу их поставить на уровень разве что свистов Николы Седды, Пита Ариона и Витаса — у этих трех певцов они тоже только через микрофон и записаны в студии. Будет свист на камеру без микрофона — мгновенно изменю свое мнение. А пока как-то так.
Вывод: есть «свистуны» покруче Димаша, причем без микрофона, что гарантирует подлинность взятых нот. А если серьезно, то все эти D8 или около того — просто зрелищные цирковые трюки, которые не имеют практической ценности в песнях. И да, в принципе, свистковые ноты не так сложны, как могут показаться, и при должной сноровке и тренировках не являются чем-то сверхъестественным. Другое дело, что мало кому это реально нужно на практике, поэтому они редки. Кстати, смотрю, самому Димашу они тоже не особо нужны — как-то давненько не было свистов.
Вибрато
У Димаша шикарное поставленное диафрагмальное вибрато — тяжелое, раскатистое, мощное, но в то же время ненавязчивое. Последний пункт считаю самым главным. Иногда его просто не замечаешь, хотя, если целенаправленно прислушаться, то окажется, что «качает» не слабо, а песня благодаря вибрации стала гораздо объемней. Я считаю, что таким и должно быть идеальное вибрато — мощное, но ненавязчивое, не мешающее слушать произведение. В качестве примеров отвратительного вибрато сразу вспоминаются Валерий Меладзе и Шаман Дронов: первый всю свою карьеру буквально выдавливал из себя вибрато, которое сразу обращает на себя внимание крайне неприятным звучанием, а у второго его попросту нет, и есть лишь едва уловимое мелкое тремоло, с амплитудой скорее легкого дребезжания посуды.
Из западных вокалистов с отвратительным вибрато сразу вспоминается Марк Энтони — оно у него раскатистое, но звучит ужасно:
Причем вибрато Димаш подключает везде: хоть на ультравысоких нотах, хоть на субтоновом вокальном шепоте — признак высочайшего класса исполнителя. А еще его вибрато органично звучит как в классическом вокале, так и эстрадном — редко такое встретишь. Просто прислушайтесь к вибрато в этой лирической песне — насколько это здорово звучит.
Вывод: у Димаша идеальное вибрато на уровне лучших из лучших среди признанных суперзвезд как оперы, так и поп-музыки.
Бельканто
Многие источники годами распространяют информацию, что Димаш владеет в совершенстве техникой бельканто. У меня такая информация вызывает лишь улыбку, так как, чтобы демонстрировать технику бельканто, нужно все-таки петь оперу. 
Вернее, петь не оперу, а именно оперы бельканто, а это арии Россини, Беллини, Доницетти, чуть менее — арии Верди и Пуччини. Димаш не поет оперу, а все эти его «Олимпико», «Пассионе» и «El Amor En Ti» — это далеко не опера (об этом в следующем пункте), тем более не сложнейшие арии бельканто.
Главные элементы бельканто — это виртуозная колоратура, высокие ноты, красивый затемненный, богатый тембр и плавные переходы от звука к звуку. Из всего этого у Димаша наблюдаются только последние 2 пункта (чего мягко говоря недостаточно, иначе к бельканто можно причислить почти всех, кто поет академическим вокалом), но целостной картины не будет, пока не будет петь классические арии бельканто. Бельканто без оперы — это как свадьба без невесты. Виртуозной колоратуры и эпичных высоких оперных нот я за ним не наблюдал. Что такое настоящее бельканто, можете посмотреть в следующем видео, и мысленно «примерить» на голосе Димаша, полагаю, вопрос отпадет сам собой:
Классический вокал (и насколько далек от оперы?)
У Димаша очень красивый академический вокал в теноровом и баритоновом тесситурах грудным регистром (отдельные куплеты песен Olimpico, Passione, Ulisse, El Amor En Ti и т.д.). Правда, в подобное восприятие вносит очень большую лепту тот факт, что весь этот красивый вокал всегда идет даже не под пререкорд, а под одни и те же студийные версии песен (которые прилично так «вылизаны» в студии), которые даже загружены в стриминговые платформы именно в таком варианте, в котором звучат в том числе на концертах или ТВ-шоу. Добавьте к этому модную сейчас во всем мире азиатскую внешность, белоснежные или незаурядные костюмы, красивую картинку, шикарные кроссоверные песни — и вуаля, получаем сногсшибательный классический вокал «с элементами оперы» в гламурной обертке. Безусловно, Димаш с Крутым нишу кроссовера подняли на новый уровень (мне кажется, их совместные номера реально были шикарными). Среднестатистический зритель не будет слушать оперу, ибо там нет произведений для всех, там нет красивого студийного звука с обработкой вокала в поп-стиле (с наложением красивой реверберации, с хорошей компрессией, с удалением всего лишнего) и «студийного» оркестра, там нет красивой гламурной картинки… Там вообще поют в основном без микрофона! А вот такой кроссовер будет слушать, собственно, стиль кроссовера для этого и придуман, чтобы охватить классическим вокалом гораздо большую аудиторию. И слушатель будет уверен, что такой вокал соответствует оперному, просто исполняются современные песни. Он не знает, что если убрать студийный звук и такой же осовремененный студийный оркестр (а иногда и современное музыкальное сопровождение с битами), и спеть те же самые песни без микрофона (как оперные певцы), то эффект восприятия будет совсем другим. Собственно, на такой «массовый поражающий эффект» и рассчитан жанр «classical crossover» — Андреа Бочелли, Джош Гробан, группы «Иль-Диво» и «Иль Воло» и т.п. занимаются тем же самым, правда, в отличие от Димаша, они почти всегда выступают с классическим вокалом вживую, хотя, тоже поют в микрофон (опять приятная для ушей реверберация, но хотя бы не студийка с напрочь обработанным звуком).
Насколько вокал Димаша классический и насколько близок к опере, раз он классический? Академический вокал Димаша очень и очень хорош в рамках ЕГО ПЕСЕН — шикарная певческая манера, хорошая артикуляция, огромная палитра выразительности, внимание к деталям, уйма украшений… Другое дело, что песни Димаша сами по себе очень далеки от сложности оперного уровня — в его репертуаре нет ни одной песни, где бы присутствовал сложный вокал грудным регистром уровня оперных арий хотя бы средней сложности! Все песни идут с очень медленным, размеренным, несложным грудным вокалом, где часто нужно просто тянуть ноты с тяжелым вибрато, а ноты во фразировках расположены очень «удобно», если говорить простым языком. Покажу на примерах:
Вот самое сложное место грудного вокала в казалось бы нелегкой и почти «оперной» песне «Олимпико» в сравнении с двумя самыми сложными фрагментами оперной арии средней сложности «Nessun dorma», как говорится, почувствуйте разницу:
Или, возьмем свежую песню «El Amor En Ti», где, казалось бы, идет вокал оперного уровня. Возьмем для сравнения одну из самых легких на мой взгляд оперных арий, «Una furtiva lagrima», где тоже очень размеренное и плавное пение без какого-то экстрима. И там, и там по словам надо «скользить» неразрывно с помощью красивого легато, но если банально сравнить строчки произведений, то сразу становится понятно, что фразировки между цезурами в оперной арии устроены гораздо сложнее и исполнять их труднее, так как в каждой фразе несколько высот по нотам и больший их разброс по диапазону, тянуть ноты и делать акцент постоянно нужно то на первом слоге слов, то на последнем, а сам ритм более сложный и слова тянутся с разной степенью. Сам округленный тембр Димаша слишком «мягок» на фоне оперных (у Бочелли на видео, кстати, тоже, но не настолько), к тому же сильно искажен обработкой:
Та же самая песня в сравнении с достаточно простенькой оперной арией «Languir per una bella» — здесь налицо, что ария гораздо сложнее в исполнении: в песне Димаша простая структура, где нужно просто плавно то «спускаться» по нотам вниз, то «подниматься», в то время как ария напоминает «американские горки», к тому же требует много украшений. Сам голос Димаша опять звучит слишком «мягко», ближе в сторону попсы, еще и прилично искажен (ну нет у него в жизни такого странного голоса, причем с такой обработкой они ничего ему не улучшили — просто извратили и так прекрасный природный тембр в угоду «цифровой» эффектности):
Высокие ноты слишком далеки от оперных и звучат не так эпично (и тут дело совсем не в высоте самих нот). У Димаша звучит просто как натужный мягкий крик, в то время как у оперных певцов высокие ноты гораздо более «плотные» и «пробивные»:
Разумеется, если Димаш добавит больше попсового микста в эту ноту, то легко «улетит» гораздо выше оперников, но в таком случае звучать это будет еще дальше от оперы и канонов академического вокала.
Но, как уже было сказано, в глазах несведущей толпы кроссоверные песни Димаша будут оперного уровня. Ну, что там говорить, продукт Димаша по зрелищности ничем не уступает аскетичной опере. Удивляет другое: что некоторые профессионалы заикаются об опере, глядя на номера Димаша и закатывая глаза в оргастических судорогах во время реакций — скорее всего, просто выслуживаются перед подписчиками.
На моей памяти, ни один кроссоверный исполнитель не может петь оперу на уровне оперного певца. Взять того же Андреа Бочелли: за какую арию не возьмется, обязательно извратит её в сторону поп-манеры (за это и подвергался критике всю свою карьеру). То же самое касается Алессандро Сафины, всякого рода псевдооперников из «Иль Диво» и «Иль Воло» и т.д. В случае с Димашем я того же мнения — его грудной классический вокал по технике на уровне всех этих кроссоверов, что перечислены выше. Не более. Да, звучит это здорово. Я бы даже сказал, что на слух обычного слушателя, который не разбирается в тонкостях классического вокала, такой продукт звучит гораздо круче оперы. Сухие цифры тоже это подтверждают: Бочелли, «Иль Диво» и «Иль Воло» набирают бешеные просмотры в Youtube, а вот оперу слушают критически мало.
Всё вышесказанное касалось классического вокала грудным регистром, но если говорить о классическом вокале головным регистром (мужское сопрано), то ситуация кардинально другая, как и было сказано в самом первом пункте этой статьи выше — вот там у Димаша возможности голоса сильнее, чем у оперных певцов-контртеноров. Удивительно.
Мне вообще непонятно, почему на Димаша оказывается дополнительное давление в СМИ, что он якобы мог бы петь оперу — для этого все-таки нужно учиться годами в серьезной консерватории (желательно в Европе), глубоко погрузиться в материал, в конце концов, опера — это определенный образ жизни, соответствующая импозантность, совсем другой постоянный прессинг на артиста (и со стороны зрителей, и со стороны прессы, и со стороны коллег по цеху), совсем другие вокальные нагрузки… Провинциального казахстанского колледжа и эстрадно-джазового факультета тут явно недостаточно. Ну не поёт никто оперу на высоком уровне с таким багажом.
Фальцет
Если говорить о более «воздушном» головном регистре, то тут в принципе тяжело выделиться из толпы, так как фальцет уже давно применяется массово, особенно западными певцами, да и не является этот прием очень сложным.
Если говорить о красоте фальцета, то у Димаша, естественно, отличный и красивый фальцет, но в мире тысячи и тысячи исполнителей с фальцетами на любой вкус. Вряд ли тут вообще кого-то можно выделить — дело чисто вкуса.
Хотя, если говорить о техничности фальцета, то я, пока писал эту статью, так и не вспомнил, у кого же еще есть фальцет с таким же тяжелым и амплитудным вибрато, как в фальцете Димаша (можете считать, что я все-таки умудрился выделить его фальцет).
Субтон
Димаш очень много поёт субтоном (вокальный шёпот с придыханием) еще со времен песни «Аккуым» (а может и намного раньше, если ошибаюсь, просьба поправить), а в последнее время еще больше (песни «Fly away», «Ok», «Together», «Omir»). Этот прием тоже очень массовый, так как позволяет петь даже тем певцам, у которых нет хорошего, мощного голоса. Вот, почему корейцы в K-POP сейчас много поют субтоном. Я даже не стану приводить примеры других артистов, отмечу лишь, что у Димаша невероятно красивый субтон, правда, на него в студии программным путем «нагоняется дополнительного воздуха» (это легко делается) — ну не бывает на выдохе у человека столько «скрипучего и металлического» воздушного потока (это просто дань современной моде обработки звука, у звуковиков свои тренды и заморочки).
Субтон Димаша постоянно сопровождается фраем — очень удачное решение в плане контраста немного антиподных звучаний. И еще. Как и с пунктом про фальцет, здесь я тоже не могу вспомнить, есть ли у кого-нибудь красивый субтон со столь тяжелым и амплитудным вибрато? Не припомню.
Вывод: Шикарный субтон, вряд ли возможно петь лучше. Согласно нынешней моде в поп-музыке.
Тембр голоса
У Димаша очень богатый и насыщенный окраской тембр голоса. Ну, природный окрас голоса — вещь чисто субъективная: кому-то нравится, кому-то нет. Естественно, я считаю, что у Димаша очень красивый голос, но в моем рейтинге красивых голосов он не входит, наверное, даже в пятидесятку. Если говорить чисто о казахских певцах, то для меня самый красивый казахский голос — это тембр советско-казахстанского оперного певца Алибека Днишева:
У Димаша тембр разнообразный — он может достаточно сильно его менять и искажать. Например, в начале песни «El Amor En Ti», когда идет классический вокал баритоном, тембр у него сильно «закруглен» и «затемнён», словно поет в пустой резервуар (хотя, опять же, есть еще и отпечаток студийного искажения), в других песнях еще другой и т.д. Очень сильно трансформирует певческую позицию. Мне такое в принципе не нравится, так как это больше напоминает цирковое шоу, мол, а я могу и так, или так. Мне нравится, когда у артиста есть один основной сразу узнаваемый тембр (желательно похожий на традиционных итальянских теноров).
А еще часто Димаш поет вот таким тембром, я такие тембры называю «нытейно-вымаливающими» — мягко говоря, на любителя. Ну, кому-то «заходит»…
Если говорить о нынешней поп-музыке, то, наверное, для меня самые красивые природные тембры голосов у певцов The Weeknd и шведского курда Darin:
К слову, Darin, как и Димаш, тоже часто балуется вот такими «женственными» штучками:
Если говорить о современных кроссоверных или оперных певцах, то считаю тембры голосов Хуана Диего Флореса и Андреа Бочелли самыми красивыми (даже с учетом того, что с возрастом тембр Бочелли «задубел» и стал немного «деревянным») — такие теноровые окрасы голосов всегда были и будут в моде среди ценителей высокого искусства. Ах, да, еще баритоновый тембр Джоша Гробана.
Мелизмы
Достаточно сложная тема. У Димаша великолепные мелизмы, можно сказать, что их у него 2 видов: «западные» и «восточные».
Несмотря на то, что весь восточный мир пронизан мелизмами, у Димаша сохраняется своеобразная монополия на восточную мелизматику, так как на мировом уровне в принципе нет больших артистов с восточными мелизмами — Таркан, Arash, Шеб Мами (который спел мировой хит со Стингом), Амр Диаб, Мустафа Сандал (в общем, которые хоть как-то «засветились» в Европе или в мире) не в счет, да и другие у них были мелизмы, тем более на гораздо более низких нотах. Поэтому, парадокс, но сравнивать по сути не с кем, хотя на востоке мелизмы на любой вкус и цвет, что поют мелизмами даже в подъездах:
Добавьте к этому хорошо настроенный звук на концертах с приятной реверберацией, восточную внешность, хорошую мелодию мелизмов и сильный вокал — и нет ничего удивительного в том, что мелизмы Димаша «косят» славянок и заграничных слушателей «автоматной очередью», ведь для них это в диковинку!
Я не знаю восточных артистов с обширной восточной мелизматикой, так что полноценно сравнивать Димаша с кем-то не могу, на ум пришли только вот эти 2 песни, которые, на мой взгляд, максимально пестрят восточными мелизмами, но это совсем другое: одна на иврите, вторая — известный хит Таркана:
А вот пример «западного» мелизма Димаша в песне 2023 года на испанском языке. На улице, без отражающих стен концертного зала и большой дозы реверберации звучит уже простенько и «плоско», хоть и спето хорошо, но ничего выдающегося — это к вопросу выше об эффектности восточных мелизмов.
Бэлты
Очень и очень конкурентная среда с множеством сильных вокалистов по всему миру. Как я писал выше про микст, в районе конца второй октавы мне больше нравится звучание Брендона Ури.
Если взять диапазон бэлтов пониже, скажем, вторая половина первой октавы — начало второй на миксте, то в этом сегменте конкуренция обостряется еще больше — тут и западные певцы, и всевозможные азиаты по типу Чанга Ю-Шена (Zhang Yu-Sheng), не говоря уже о множестве рок-певцов. Но все-таки в этом диапазоне бэлтинги Димаша выделяются чистым и «плотным» звуком, приправленные щедрым вибрато, а в тембре больше «жирного мяса», чем у других (если говорить о поп-музыке). Плюс, очень хорошее дыхание, позволяющее держать ноту каких-то пару десятков секунд… Отдаю предпочтение именно ему:
Если говорить о грудных бэлтах, то там тысячи и тысячи певцов на любой вкус — невозможно кого-то выделить или с кем-то сравнить.
Расщепление (дисторшн)
Я уже второй раз слышу в студийных работах Димаша его расщепление (The Story of One Sky). Неплохое расщепление, пусть и не такое крутое и брутальное, как у рок-музыкантов, но на очень высоких нотах (хотя у рок-певцов бывает и гораздо повыше), правда, этому приему может научиться любой вокалист. И да, вживую слышать не приходилось — только студийные работы. Думаю, что расщепление Димаша позволило бы ему записать в студии отличную рок-балладу, хотя, естественно, что на уровне рок-певцов на полноценный концерт такого голоса точно не хватит чисто физически с точки зрения выносливости. Но немного побаловаться в студии — самое то. Поставить дисторшн Димаша на уровень рок-вокалистов невозможно — слишком высокий там уровень и сильные традиции дисторшна. И даже примеры сильных рок-вокалистов с расщеплением приводить не буду — их там сотни, если не тысячи. Хотя, нет, рекомендую послушать вокалиста группы «Smash Into Pieces«. Ах, да, чуть не забыл: в Казахстане самое крутое расщепление у Адильхана Макина. Можете сами сравнить:
Остальное
Более мелкие вокальные приемы и составляющие вокала Димаша, которые не вошли в статью, рассматривать не буду. Но в целом всё остальное на высочайшем уровне, как и подобает вокалисту мирового уровня.
Итоги
Если подытожить, то в самом 1 пункте я назвал Димаша определенно самым сильным на планете, в некоторых в числе лучших, а в некоторых затерявшимся. Но, бесспорно, удивителен сам факт того, что один певец рассмотрен в сравнении с плеядой звезд самых разных жанров и стилей по всем этим пунктам в статье, что говорит о том, что по совокупности вокальных приемов и компонентов, Димаш все равно является самым универсальным ультра-певцом. Да, много вокалистов, которые намного сильнее в чем-то или в каких-то нескольких качествах, но чтобы быть настолько универсальным? Да, есть певцы, которые в целом по многим параметрам не так далеки по уровню от Димаша, и которые в чем-то его превосходят, но в конечном итоге им все равно нет-нет, да и многого не хватает. Тот же самый Брендон Ури — по совокупности вокальных качеств он в целом не так и далек от Димаша, но просто поет в другом стиле: он как минимум не хуже в миксте, он берет примерно такие же высокие ноты головным голосом, естественно, у него больше роковых вокальных фишек, разумеется, у него несравнимо лучше расщепление, у него есть многое. Но ему, например, не хватает базовой академической подготовки, у него меньше диапазон (хотя, только благодаря отсутствию слишком высоких сомнительных свистковых нот — головным и микстом он берет ноты не ниже Димаша даже при чуть более низком голосе, а самая его высокая свистковая нота С7), у него гораздо хуже и беднее головной голос (не в плане высоты нот), он не умеет петь в нежной лирической манере и классическом стиле, у него беднее на обертоны тембр в конце концов… Вот, если бы Брендон пел не только в основном рок, но и имел базовую академическую подготовку, если бы ему заменить его верхний регистр на более красивый и богатый классический головной голос от сильнейших контртеноров (скажем, от Джастина Канмина), оставив при этом его собственную высоту нот, если бы ему добавить эстрадной манеры исполнения, субтона, обогатить тембр, заменить его жесткое рокерское вибрато на вибрато Хуана Диего Флореса, свозить его на Ближний Восток и обучить мелизмам, то это был бы вылитый Димаш в вокальном плане. Почти… Ну, это уже как в «Женитьбе» Гоголя: «…Если бы губы Никанора Ивановича да приставить к носу Ивана Кузьмича, да взять сколько-нибудь развязности, какая у Балтазара Балтазарыча, да, пожалуй, прибавить к этому ещё дородности Ивана Павловича…»
